" Oisif et badin, John From n’en est pas moins rigoureux dans sa découpe, son sens assuré et élégant du mouvement, du montage (signé par le réalisateur Alessandro Comodin), où Nicolau fait montre d’une grande attention apportée à ses compositions : jeux pop et colorés dans les rayonnages de conserves au supermarché où la jeune fille poursuit son crush ; théâtre des balcons d’immeubles dont le réalisateur joue comme d’une maison de poupées, etc.
C’est qu’enfin c’est bien à des arts de l’image fixe (peinture ou photographie) que renvoie souvent João Nicolau, qui semble toujours vouloir arrêter un instant l’écoulement du temps sur ses plans pour y isoler des compositions. Son film laisse un souvenir à la Gauguin ; ou alors l’impression d’avoir feuilleté le journal intime estival d’une jeune fille en fleur qui, entre deux pages griffonnées de texte, se serait laissée aller ici et là à un dessin improvisé."

" S’il y a un spectre qui hante le cinéma portugais, c’est celui du colonialisme. Lequel ne hante pas trop, par exemple, un cinéma français qui continue de le fuir à toutes jambes. Ce spectre est bien moins un fantôme qu’un ensemble de longueur d’ondes, qui se décomposerait, selon les cinéastes, en divers rayons : rédemption (absolue chez Pedro Costa, plus oblique chez Manoel de Oliveira), séduction (chez Miguel Gomes), désenvoûtement (chez João Pedro Rodrigues ou Rita Azevedo Gomes), résistance (chez les cinéastes de la décolonisation d’un Portugal «intérieur» dans tous les sens du terme, comme António Reis ou João César Monteiro).
Le cinéma ayant été quelque chose comme une ethnographie générale du monde, ce qu’il reste de cette tradition n’a pas fini de se poser des questions sur ce qui a toujours été son envers : «l’imaginaire» de ce même monde. Et en premier lieu l’imaginaire colonial, qui est une force politique vive. John From, de João Nicolau (son deuxième long métrage et sixième film), tout en restant un des films les plus légers qui soient - les critiques, s’ils vont le voir, diront : pop, coloré, frais, fun, sexy, etc. -, se pose à son tour ce genre de question. D’une part, il la lie étroitement à des histoires de désir : désir sexuel et désir de cinéma, tous deux adolescents. D’autre part, s’il verse avec plaisir dans ce qu’on pourrait appeler le «coolonialisme» actuel, c’est plutôt pour en produire une sorte de critique interne, en voulant l’animer des pulsations de l’humour..."